Obra faltante,
robada o
descubierta

Si hay un hecho que es innegable, es la constancia de Diego para hacer bosquejos y dibujos. Durante sus años en Europa, en las mesas de café se decía en broma que Diego estaba siempre listo para hacer una obra maestra. Incluso siempre llevaba anotadores de diferentes tamaños en cada bolsillo de su chaqueta para que se ajustara a cualquier imagen que él pudiera querer capturar. Por lo tanto, es muy raro que no se puedan encontrar dibujos de los años 1910 a 1912, sus primeros dos años en Europa. Se cree que como él era desconocido en Europa durante los primeros dos años de su carrera, sus dibujos simplemente se desaparecieron en la oscuridad.

Aunque parezca extraño, sólo hay quince dibujos conocidos de 1913 a 1917, los años en los que llegó a ser reconocido como uno de los mayores artistas avant-garde de Paris. No hay duda que Rivera habría hecho múltiples dibujos durante ese tiempo como estudios de cada una de sus pinturas cubistas. Sólo se puede suponer que todos esos dibujos de esos seis años esten dispersos por toda Europa, probablemente sin que se tenga conocimiento de los mismos hoy en día.

La próxima figura muestra uno de los quince dibujos del año 1913.

Cuando Diego fue invitado a participar del Renacimiento del Arte de la pintura mural en México, hizo una gira por Italia para estudiar los pintores italianos de frescos, del siglo XIV. Pasó diecisiete meses en Italia completando más de 300 bosquejos del arte del Renacimiento italiano. La mayoría de ellos también han desparecido, y se cree que pueden estar esparcidos por toda Europa, México y los Estados Unidos. Por suerte su pareja de hecho, Angeline Beloff, guardó treinta y uno de ellos en una carpeta que confió a Jean Charlot en Paris, si no, tampoco tendríamos ningún dibujo de ese tiempo.

La próxima figura ilustra uno de estos dibujos, hecho en ese período.

Uno de los medios más inusuales de los múltiples trabajos de Diego son las acuarelas en miniatura realizadas en papel de cigarrillo. Actualmente se las considera una rareza, y no se sabe si es porque no fueron muchas las que hizo o porque, por su tamaño, podían perderse fácilmente. En la próxima figura hay un ejemplo de estas miniaturas con una tasación de $ 10,000.00 a $ 12,000.00. Tamaño 3-7/8 pulgadas por 5-1/2 pulgadas.

En 1931 el recién inaugurado Museo de Arte Moderno invitó a Rivera a realizar su segunda muestra. Le pidieron incluir 7 paneles removibles de frescos de yeso y concreto de su arte mural. Pintó ocho paneles de los cuales tres fueron enviados a la muestra que comenzaba el 23 de diciembre de 1931. Hoy en día se desconoce totalmente dónde se encuentra el número dos, Lucha Indígena. El número ocho, Perforación Neumática, fue vendido por Sotheby Parke Bernet el 26 de mayo de 2977 pero su ubicación es desconocida.

En 1952 el Instituto Nacional de Bellas Artes comisionó a Rivera la pintura de un mural como parte de una muestra de arte mexicano en una gira europea. El nombre la pieza es La Pesadilla de la Guerra y el Sueño de la Paz, que realizó en 1952. Se desconoce actualmente la ubicación de esta pintura. Abajo hay dos fotos de este trabajo. La primera muestra a Diego trabajando en la obra de gran tamaño y la segunda es el estudio a lápiz mostrando la composición a realizar.

Uno de los robos más importante de arte de Los Angeles sucedió el 23 de agosto de 2008 en Encino, California. Un sábado a la mañana cuando salía la mucama y los ancianos dueños estaban en la parte de atrás de su mansión, un ladrón entró por una puerta del costado que no tenía llave. La colección de arte que al rico inversor inmobiliario le llevó más de medio siglo reunir fue desmantelada en menos de una hora. La colección valuada en muchos millones, con una recompensa de $ 200,000, incluía la famosa pintura Paisana Mexicana de Diego Rivera.